ポスターや冊子、雑誌など、戦後西ドイツのグラフィックデザイン資料を網羅的に紹介する大規模展｢戦後西ドイツのグラフィックデザイン モダニズム再発見｣が、3月8日(土)より東京都庭園美術館にて開催される。

ドイツのデザイン教育を語るうえで欠かさないのが、1919年に創設されたバウハウスである。モダンデザインの思想と新たな造形教育は、1933年の廃校から100年近く経った現在でも世界中に多大な影響を与え続けている。だが、1939年に勃発した第二次世界大戦での敗戦を受け、ドイツは東西に分裂。1990年に再び統一されるまで、ドイツ民主共和国(東ドイツ)とドイツ連邦共和国(西ドイツ)の2つの国が誕生した。

その後、社会主義国家として歩み出した東ドイツに対し、西ドイツは1950年代末にはGNP(国民総生産)が世界第2位に躍進するなど、奇跡的な経済成長を遂げる。その背景にあったのが、商業と密接な関係にあるグラフィックデザインの存在であった。西ドイツでは、1953年にバウハウスの理念を継承したウルム造形大学を開設。1968年に15年間という短い期間で閉校することとなったが、デザインの理論と実践をより発展させ、同国のデザイン教育に大きく寄与。その多大なる足跡は、1972年のミュンヘンオリンピックをはじめ、国際的セーリングフェスティバルの｢キール ウィーク｣、カッセルで開催される現代美術展｢ドクメンタ｣など、国家的イベントのイメージ形成を担ったグラフィックデザインの発展に見て取れる。

戦後西ドイツのグラフィックデザインの魅力に迫る本展では、デュッセルドルフ在住のグラフィックデザイナー、イェンス・ミュラー氏とカタリーナ・ズセック氏によって収集された｢A5コレクション デュッセルドルフ｣から、日本初公開のポスター約125点を含む、多数の資料を展示。作品は、｢幾何学的抽象｣、｢イラストレーション｣、｢写真｣、｢タイポグラフィ｣という4つのカテゴリー毎に分類され、ハンス・ヒルマン、オトル・アイヒャー、ハインツ・エーデルマン、フリッツ・フィシャー=ノスビッシュなど、かつての偉大なデザイナーたちが生み出した珠玉のクリエイションを堪能することができる。