2012年から活動を続けるアートコレクティブ、SIDE COREの展覧会｢SIDE CORE 展｜コンクリート・プラネット｣が、青山のワタリウム美術館にて、12月8日(日)まで開催中。

SIDE COREは、メンバーである高須咲恵、松下徹、西広太志に、映像ディレクターとして播本和宜が参加するアートコレクティブ。｢都市空間における表現の拡張｣をテーマに掲げ、ストリートカルチャーを切り口とした公共空間や路上が舞台のアートプロジェクトを展開している。都市の独自な公共性や制度に着目し、これに介入/交渉を行う作品制作を行なっており、これまでも高速道路や線路、地下水路などを特殊な方法で撮影したり、公共空間で見られる街灯やガードレール、道路工事のサインなどを素材としたインスタレーション作品、さらにネズミの人形がただただ夜の東京を歩くドキュメント映像などを発表してきた。その表現方法は常に拡がりを見せ、更新し続けており、今まさに現在進行形のアーティストとして大きな注目を集めている。

東京では初の大規模開催となる本展では、彼らの視点、行動、ストーリーテリングをキーワードに、3つのテーマに分類した作品群が展示される。｢視点｣のセクションでは、主に路上のマテリアルを用いて、都市のサイクルをモデル化する立体作品の新作を、｢行動｣のセクションでは、都市の状況やサイクルの中に介入した行動／表現の映像、写真のドキュメントを紹介。さらに、｢ストーリーテリング｣のセクションでは、SIDE COREが2023年から継続的に行なっているプロジェクト｢under city｣(東京の地下空間をスケートボードで開拓していくプロジェクト)の最新版が展示される。

こうした一連のアクションやアート表現について、彼らはステイトメントの中で｢都市の暗部を開拓し、小さなアクションを積み重ね、都市の風景にノイズをフィードバックしていく。そうした一連の行為は、東京の都市システムに対して個人という小さな単位のビジョンを介入させていくことにあたるが、同時に国境や時代を超えたカルチャー・アクティビズムの連鎖反応に触れ、予想できない誰かと繋がりを作り出す方法である｣と説いている。