JASON BERESWILL "L'APPEL DU VIDE”

Text_SWAG H.

JASON BERESWILL
"L'APPEL DU VIDE”

自然と人間との関係性を題材にした風景画。
ジェイソン・ベレスウィルの日本初個展が開催中！

ART Feb 22, 2023

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表参道のMAKI Galleryにて開催中のアメリカ、ニュージャージーを拠点に活動するアーティスト、ジェイソン・ベレスウィルの日本初個展｢LʼAppel du Vide｣。

Jason Bereswil ｢Canyon(Oops)｣ 2022

ジェイソン・ベレスウィルは、1980年ニューヨーク生まれ。リングリング・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザインにて美術を学び、現在は活動拠点をニュージャージー州ランバートビルに移して創作活動を行っている。自身の自然、スポーツ、旅行、美術史への深い関心を基に、生気溢れる風景画を得意とし、鑑賞者に“そこにいる”という感覚を呼び起こさせる程にその土地の色や光、エネルギーを臨場感ある描写で見事に捉えた作風が特徴だ。

Jason Bereswill ｢The Colorado｣ 2022

展覧会のタイトル｢LʼAppel du Vide(虚無の呼び声)｣とは、高所に立ったときにそこから飛び降りたくなるような予期せぬ衝動を指し、ベレスウィルはその病的な現象を体験したときに創造的な衝動との類似性を見出している。本展では、ベレスウィルの代表的なテーマであるサーファー、アイビー、グランドキャニオンなどを含む18点のペインティング作品を展示。グランドキャニオンをテーマにした作品群では、見渡す限りの峡谷の絶景を描写した｢The Colorado｣から、ごく限られた狭い範囲を描いた｢Tree 1｣まで、大自然が思いのほか厳しく、必ずしも安全ではない事実を示すことで、対自然との物理的な虚無を表現した。

Jason Bereswill ｢Tree 1｣ 2022

Jason Bereswill ｢In a Silent Way 2｣ 2022

また、ベレスウィルの光への強い関心を物語るサーフィンを題材とした作品では、まばゆい光に包まれたサーファーの小さなシルエットが、隣合わせでありながら無限の海の中で孤立しているように描かれている。これは水中の暗闇と対照的な鮮やかな閃光は強烈な光を見たときに体験する残像効果を表現したもので、まるで私たち鑑賞者が海岸に立ち、海面に反射する陽光を眺めているような錯覚を呼び起こす。そこには自然に対する“視覚的虚無”というエレメントが作品に内包されている。他にも作家自身の色に対する関心を示したアイビーペインティングでは、色彩遠近法を応用することで鑑賞者の視線を画面に誘導。そこから生動する葉の気配は壁やフェンスなどを覆い隠すための装飾として広く使用されるツタをその役割(“装飾の虚無”)から解放し、生命あるリアリティに結び付けようと試みたものである。